毕业设计的终审答辩日，在忙碌与期待中如期而至。许念的《共生》系列经过瓶颈夜的突破后，已然臻于圆满，静静地陈列在美院指定的答辩展厅内，等待着最终的检阅。

江澈提前协调好了所有工作，空出了完整的一天。他没有像往常一样穿着休闲服，而是换上了一身熨帖的深灰色西装，没有打领带，少了几分商场的凌厉，多了几分属于校园的清爽郑重。他牵着许念的手，一路将她送到美院楼下。

“别紧张，”他低头，理了理她学士服领口的流苏，动作细致温柔，“你站在那里，本身就是对作品最好的诠释。”

他的声音平稳，眼神笃定，传递着毋庸置疑的信心。许念看着他，心中的那点忐忑奇异地平复了下去。她点了点头，深吸一口气，走进了即将决定她大学四年最终成果的战场。

答辩厅内气氛严肃，评委席上坐着系里最德高望重的几位教授，以及一位特邀的校外评论家。许念站在自己的作品前，最初的紧张在开始阐述自己创作理念的那一刻，便消散无踪。

她讲述了《共生》系列试图探讨的，在数据时代个体意识与宏大宇宙能量场之间的微妙连接。她没有使用晦涩的术语，而是用清晰流畅的语言，结合画面中色彩的呼吸感、笔触的节奏性以及那晚在江澈启发下领悟到的“动态平衡”，将自己的思考娓娓道来。

她的声音清越，逻辑清晰，眼神专注而明亮。当她指向画面中那些看似混沌却内含秩序的色块，解释那是模拟粒子在规则与随机边缘涌现的生命态时，几位教授眼中露出了赞许的光芒。

江澈坐在听众席最后一排的角落，目光始终追随着台上那个熠熠发光的女孩。他看着她在聚光灯下从容不迫的姿态，听着她条理分明地阐述着那些连他都觉得深邃玄妙的概念，胸腔里被一种难以言喻的、混杂着骄傲、欣赏与深沉爱意的情绪填得满满当当。

他的乖乖，早已不是那个需要他默默守护、匿名支持的青涩学子。她已然成长为一颗能够独自闪耀、光芒足以照亮一方天地的星辰。

提问环节，那位以严格着称的系主任提出了一个相当尖锐的问题，关乎科技艺术中“技术”与“艺术性”的权重与边界。

许念微微沉吟，并没有被难住。她想起了江澈那个夜晚的粒子程序，想起了他关于“规则与随机”的论述。她抬起头，目光清亮地回答道：

“在我看来，技术如同画笔，是工具，是拓展表达维度的媒介。而艺术性的核心，在于创作者透过媒介所传递出的、对生命和存在的独特感知与思考。《共生》系列中，无论是色彩的微妙控制，还是对‘能量场’视觉化的尝试，其最终目的，都是为了服务于‘连接与共振’这个核心的情感与哲学命题。技术让不可能的表达成为可能，而艺术性，则赋予这种表达以灵魂和温度。”