一半是泥土，是村口，是摇曳的狗尾巴草，是回不去的故乡。这一半，属于过去。

另一半是柏油路，是防盗门，是包装精美的肉干，是亮着灯却空无一人的房间。这一半，属于现在。

用什么样的声音去唱一个物是人非的故事？

我需要一个本身就带着‘现在’属性的声音。干净、清澈，甚至带着一丝与周围格格不入的现代感和疏离感。当这个声音唱起最质朴的乡愁时，那种时空交错的割裂感，才是这首歌想要表达的核心——我们都回不去了。

小主，

冯玉溪的音色，是我寻找了很久的，最完美的选择。不是之一。

感谢他的演绎。】

发完这一段，凌落顿了顿。

虽然他确实没想这些，但不妨碍他会做阅读理解。

拼拼凑凑，结合别人的思想，写篇小作文，轻而易举。

而故阳在一旁看得热血沸腾：“对！就是这样！看那些傻子还怎么说！”

然而，凌落并没有停下。

他另起一行，直接艾特了周柯的微博ID。

【落幕V：

另外，回复@乐评人周柯老师。

您在节目中质疑我‘江郎才尽’，认为这次的合作是‘错配’。我很诧异。

因为我记得，三年前，您曾在您的乐评专栏《柯言柯语》中，盛赞过英国独立乐队‘The Echoes’的一张专辑《Bloom in the Ice and Snow》（冰雪中绽放）。

您当时是这么写的：‘主唱用其标志性的，如电子合成器般冰冷华丽的嗓音，去吟唱伦敦底层工人阶级的悲歌。这种极致的反差，非但没有产生违和感，反而像一把淬了冰的手术刀，精准地划开了阶级与现实之间血淋淋的伤口。这是最高级的艺术表达。’

周柯老师，您忘了您自己写过的话了吗？

还是说，这种‘最高级的艺术表达’，只配发生在国外，一旦出现在我们自己的作品里，就变成了‘错配’和‘失误’？

亦或是，您的专业标准，是因人而异，可以随时灵活变动的？

听不懂，可以学。

但双重标准，还当着全国观众的面，大谈特谈，误人子弟。

周柯老师，这，就是您作为乐评人的傲慢与偏见。】

发送。

一气呵成。

整个过程，不过两分钟。

故阳在旁边看得目瞪口呆。

卧槽。

杀人诛心啊！

这已经不是打脸了，这是直接把周柯的脸皮扒下来，再扔在地上，用他自己的理论，狠狠地踩了无数脚。

凌落放下手机，抬起头，对上故阳震惊的目光，嘴角勾起一抹极淡的弧度。

“气顺了？”

故阳连忙点头，厉害，十分钟查到周柯以前的资料，然后用原话怼过去。